認識林之本老師，是在二十年前的一次朋友召集的筆會上，初次領略他的畫技，就有了敬佩的感覺。而投師他的門下學畫也有四個年頭了，這讓我有更多近距離接觸他的機會。我們從認識到認知。從了解到理解，從結識到結緣，一個完整的林之本老師的高大形象扎根于腦海之中，留下了不可磨滅的深刻印象。

戶庭去塵雜，斗室無余閑

在榕城聞名遐邇的三坊七巷，走進著名而又隱身陌街中的畫家、教育家林之本先生的書房，卻是另一番天地。

樓道里推開一扇小門，便有一間斗室躍入眼簾,迎面撲來了陣陣清香。貼墻的幾個書櫥早就充沛盈滿書籍、大大小小的畫冊有序疊放，一應各得其所。一張畫桌當中端放,上鋪畫氈熨貼舒坦，桌上兩個筆筒十余支毛筆，一方墨硯兩對鎮紙，補壁處兩三幅先生的得意之作,幾張實木沙發擺放得體，自來水引入室內便于洗手、洗筆、泡茶。室內簡單的陳設供主人學習、教學，其可謂：斯是陋室，惟吾德馨。斗室整潔一塵不染，茶具、杯碟锃亮，筆硯一律當日洗凈，物料擺放整齊有序。就連一張碎紙寡料也被放在固定的抽屜里安居待命。斗室的主人酷愛大自然，陽臺上各式花卉爭相競放,呈現一片郁郁蔥蔥的盎然生機。這間斗室與它的主人心心相印,他們不離不棄，情趣相投，雙方都不好大紅大紫。

先生佳作如云，得獎甚多，墻上看不到任何一張狀品。室內清一色的中式布置，淡雅到沒有一丁點花哨，然而就是這間不起眼的“陋室”，往來求學求藝的學生絡繹不絕。拜訪交流的學者、名家、名師應接不暇。究其原因，皆與主人的癖好、德行、學養、情趣緊密相關。套用陶淵明之句，真可用“戶庭去塵雜，斗室無余閑”作為它與主人的小照。

隨風潛入夜，潤物細無聲

之本先生性格儒雅,秉性不溫不火卻為人熱忱，但凡上門求學者從不拒絕。為得是珍惜學子可貴的積極性，每每上門的，微信求教的,都一應和顏悅色地諄諄教導，他總是用肯定的、鼓勵的言辭褒揚作品中的優點，當然他完全可以鑒別作品的優劣，對其中的一些瑕疵和不足總是以建議的口吻向求學者婉言提及。

用老師的話說就是尊重別人的人格，不做傷及他人顏面的事情，他從事教學多年，不論啟蒙的教材，還是佳作品評講解，總是刪繁就簡,淺顯易懂。環環入扣的話語，說理式地敘述和透徹通俗的解讀，從無矯揉造作，更不故弄玄虛。一次他講解古代謝赫的六法，生怕學生不易弄懂其意，還專門抄寫出來，逐字逐句的講解，反復詢問是否真正理解，對山水作品的構圖、反復強調胸有溝壑，講解不厭其精。

他對學生的學業關心備至，求學前必把他（她）的基礎底子摸清，一來尊重前師的教育成果，二來可掌握合適的教學方法便于因材施教。他門下學生很多，但對每位學生的癖性愛好、訓練基礎、求學動機、發展方向和教材編制幾乎都是一對一的個案施教，學生們千百次問，他都不厭其煩。習作改過一遍又一遍，從來不避其勞，講解一次又一次，總是和風細雨，從未見先生大聲過,他為了學生的學業，千方百計地找適應每個人的教材，甚至把自己珍藏的仇英、沈周的畫冊都拿出來，供其參考。為了幫助學生適應掌握紙性，還把自己珍藏的宣紙送給學生。他總是采用逐步感染、潛移默化、循序漸進的態度和方法來教學，這種方法真可謂隨風潛入夜，潤物細無聲。

清渠哪得許，源頭活水來

就水墨丹青這個行道來說，之本先生早年就讀于藝師國畫專業，受過系統性良好的美術教育。他溫文爾雅是基于對中國傳統中庸之道的感悟。濃厚的中國傳統文化的功底，造就了他的堅守天人合一的價值取向。敬畏大自然，又培育了開放、包容、純真的態度，對新生事物的敏銳和融入，闡發了先生善于用多元的語境和個性化語言來表達自己的思想。

他是一位多面手，山水、人物、花鳥皆有佳作問世。有時在工作室陽臺觀察花木不同季節的姿態，時時出外采風，領悟山林之氣和觀察野外各種昆蟲的習性，把個大自然捕捉到極致。他的山水畫得名山大川的熏陶。把畫的精神攝入自己的寫生畫稿之中。他對自己的作品視同親生兒一樣，在進入市面之前，都要反復端詳審視，力爭不留缺陷。他總是這樣一絲不茍的對待自己的作品，如同對待人生一樣。他的藝術生命長青，正是因為有源源不斷的養分。

紅顏棄軒冕、白首顧松云

之本先生年少聰穎，才華橫溢、青年才俊可謂風流倜儻。但他把自己的全部精力都投身于畢生鐘愛的事業——美術創作及美術教育，別說廟堂之高的冠冕之炫耀，他毫不動心，就連煙酒的浸淫、棋牌之誘惑也不感興趣，是乎美術才是他的唯一，以己天份盡其天成，窮其天理，畢其天任。他從不強求這樣那種的名師、名家的稱謂，對一些花錢買來的所謂“榮譽”呲之以鼻，絕不與之茍同，拿他的話來說“一切以自己的作品來說話”他坦坦蕩蕩、在藝術的價值取向上，充滿自信，對原則問題他毫不承讓，用不著半點謙虛，以致于慕名而來征稿求畫的接踵而來。

現在請讓我從他不計其數的畫作中隨意取出一幅，以《春曉》為例，來品鑒和透過這幅山水畫佳作，領略先生的情趣吧：這是一幅立軸淡設色山水圖。畫面是再普通不過的南國山水風光，遠處層層疊疊的山嶺梯田，背靠連亙的遠山；中景為郁郁蔥蔥的樹木，略帶炊煙的山居民房，搭在峭巖陡壁之上，彎曲逶迤的小路、高懸于河谷之上的板橋、卷舒自如的云彩、潺潺的流瀑構成充滿鄉土氣息的畫面。關鍵在于他能從寧靜中透出勞作的艱辛，從淡雅敷色中滲出人生道路的崎嶇，從朝霞的飄渺散發出對今日的期盼，從收割完的稻田昭示農民對來年豐收的渴望……好一幅田園風光，彰顯山鄉盼望脫貧致富的強烈愿望的畫卷，飽含著作者對山區人民深厚的情感。流露著他對幸福美好生活的渴望憧憬，從而達到時代性與藝術性完美結合的藝術高度。

作品運用傳統的山水畫技法，賦山水田園、云樹、草舍、木橋以生命，繪山則情滿于山，畫水則情注入于水。畫面用抒情又寫實的手法，遠中近景層次分明，構圖從容雍和。對此，畫家早就胸有成竹：畫面敷色典雅，潔凈、安謐、祥和,作者以線造型、巧妙地與塊面結合,營造氣勢恢宏、格調清新，渲染自然的氛圍，給讀者以自然純潔之美的享受。先生除天賜的美學潛質外，所有成就都基于他的勤耕不輟，他善于觀察萬物生機，以敬畏自然，敬畏人民的世界觀恪守中國傳統文化的信本，領悟傳統文化的精髓，以中國文人的骨氣，堅守文人的本位，具有“紅顏棄軒冕”的胸襟，先生已八十髙齡，從藝六十余年，期望到了白首之際，能比肩松云、德藝雙馨！

丁臨川撰于2022年12月15日
作者丁臨川簡介：中國書法家協會會員、中國作家協會會員、福建省文史館館員